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Filmes dirigidos por Beto Brant chegam ao streming

Todos os longas de ficção dirigidos por Beto Brant ficam disponíveis no iTunes pela primeira vez. Além de Eu Receberia as Piores Notícias de Seus Lindos Lábios (2011), que já estava disponível, os outros seis longas dirigidos pelo cineasta estreiam remasterizados em alta definição. No iTunes, o espectador poderá assistir a extras dos longas, com making of dos filmes e entrevistas exclusivas com os atores e realizadores. Entre as produções, estão: Os Matadores (1997), Ação Entre Amigos (1998), O Invasor (2002), Crime Delicado (2005), Cão Sem Dono (2006) e O Amor Segundo B. Schianberg (2009).
Eu Receberia as Piores Notícias do Seus Lindos Lábios
Eu Receberia as Piores Notícias do Seus Lindos Lábios
Em Os Matadores, Murilo Benício e Chico Diaz dão vida aos personagens principais: dois matadores que aguardam a chegada do próximo alvo na divisa entre Brasil e Paraguai. Neste momento, presente e passado se misturam em torno da morte de um mítico pistoleiro da região. Ação Entre Amigos traz quatro amigos militantes que foram presos e torturados durante a ditadura. Vinte e cinco anos depois, eles descobrem que o seu grande carrasco, que pensavam estar morto, está vivo. A revelação força o quarteto a decidir se querem ou não fazer justiça com as próprias mãos.
Cão Sem Dono
Já O Invasor conta a história de três amigos e sócios de uma construtora de sucesso que se desentendem. Dois deles resolvem contratar um matador de aluguel, mas, o que seria uma solução acaba se tornando um problema ainda maior. Nos extras do filme, elenco e diretor falam do projeto 15 anos depois do lançamento,  além do making of feito na época. Com Marco Ricca no elenco, Crime Delicado narra a trama de um respeitado crítico teatral que conduz sua carreira e vida com seriedade e razão até conhecer uma jovem desinibida. Ele acaba se envolvendo num triângulo amoroso que desperta seus mais profundos desejos e irá transformar sua vida. Os extras do filme contam com um  making of e depoimentos da equipe 13 anos após a estreia.
Crime Delicado
Crime Delicado
Júlio Andrade dá vida a um rapaz recém-formado em crise existencial que se apaixona por uma ambiciosa e bela modelo em início de carreira no filme Cão Sem Dono. Nos extras do filme, um making of especial dirigido pelo ator Júlio Andrade e depoimentos do elenco e equipe dez anos depois da estreia. E, em O Amor Segundo B. Schianberg, um ator e uma videoartista que acabaram de se conhecer ficam enclausurados num apartamento durante três semanas. O objetivo não é, a princípio, eliminar um ao outro.

Seleção divertidíssima na mostra Monstros no Cinema

A mostra Monstros no Cinema faz um apanhado dos filmes de monstros que tanto aterrorizam ou encantam o público no mundo inteiro. A retrospectiva reúne os principais títulos já produzidos, entre vários estilos, períodos e nacionalidades, incluindo filmes realizados no Brasil. A mostra, que também irá acontecer no Rio de Janeiro e São Paulo, desembarca em no Centro Cultural Banco do Brasil em Brasília de 12 de julho a 07 de agosto.
O Vingador Tóxico – maravilhoso clássico do cinema trash
Monstros no Cinema será uma viagem pelo tempo para mostrar como a indústria cinematográfica criou e ainda hoje consegue manter um subgênero tão rentável. Desde o começo, na Alemanha, com Golem, passando pelos monstros clássicos dos estúdios Universal (Drácula, Frankenstein, A Múmia, O Lobisomem), chegando no período da Guerra Fria e da ameaça nuclear de Godzilla, incluindo os seres de outros planetas (Alien – O 8º Passageiro) e aqueles frutos dos nossos pesadelos (A Hora do Pesadelo) ou de experiências mal-sucedidas (A Mosca). O Brasil estará representado com A Meia Noite Levarei Sua Alma, do mestre José Mojica Marins, e Mar Negro, de Rodrigo Aragão, que revolucionou o gênero do horror brasileiro com suas produções. As crianças, quase sempre vítimas dessas criaturas soturnas, poderão ir sem medo conferir Monstros S.A. e A Festa do Monstro Maluco. E a força desse subgênero se faz presente quando a própria indústria cinematografia a reverencia em obras como Deuses e & Monstros, O Jovem Frankestein e o recente sucesso A Forma da Água.
Drácula de Bram Stoker
“Os monstros fazem parte do nosso imaginário desde a mais tenra infância. Sejam os monstros que se escondem debaixo de nossas camas, dentro do guarda-roupa ou aqueles que adentram os nossos quartos a noite com a simples missão de nos amedrontar. Seres sombrios, assustadores, disformes, os monstros nos acompanham durante toda a nossa vida. O cinema desde os seus primórdios usou a figura do monstro não só para contar narrativas de terror, mas também para usá-los como metáforas da sociedade. A mostra Monstros no Cinema reunirá vários desses seres que encontraram na sétima arte um espaço para serem conhecidos, refletir sobre a sociedade e principalmente, horrorizar a todos nós”, explica o curador da mostra Breno Lira Gomes.
A Forma da Água
Serão 39 filmes, divididos em 60 sessões. Sendo que três delas (Gremilins, A Forma da Água e Drácula de Bram Stocker) terão uma sessão com recursos de acessibilidade. A programação conta ainda com debates. Além disso, a mostra terá duas sessões BB Azul de Cinema no dia 22 de julho (domingo) às 10h30 e às 14h30, com o filme de animação Monstros S.A.. BB Azul de Cinema é uma sessão especial (não exclusiva) para famílias com pessoas com Autismo. Nela, o som é mais baixo, as luzes ficam ligadas a “meia luz” e as crianças têm liberdade para sair e entrar na sala no meio do filme, sob supervisão dos pais ou responsáveis. Como a sala não pode ficar lotada, serão distribuídas até 50 senhas, a partir de uma hora antes da sessão.

Comédia Saiki Kusuo no Psi-nan satiriza outros animes

A primeira temporada do anime Saiki Kusuo no Psi-nan, de 2016, já está disponível na Netflix. A série homônima do mangá escrito e ilustrado por Shūichi Asō, de 2012, é uma comédia que satiriza o universo e clichês dos mangás e animes.
Acompanhamos Kusuo Saiki, um colegial com poderes psíquicos quase ilimitados. Ele tenta manter uma vida normal e quer passar despercebido por entre os outros estudantes. A sorte parece não acompanhar Saiki, que acaba por usar seus poderes com muito mais frequência. Isso faz com que ele se torne popular no colégio.
O humor de Saiki Kusuo no Psi-nan funciona muito bem: todo amante de anime encontrará alguma referência ou deboche com as muletas típicas do seu gênero favorito. Seja da afetação nos romances shoujo aos exageros dos shounen.
A série aposta pelo humor fragmentado. Mesmo que exista uma narrativa nos 24 episódios da primeira temporada, o anime pode ser assistido aleatoriamente sem nenhum compromisso. A diversão está nas diversas cenas desastradas e cômicas espalhadas pelo anime.

*Por Túlio Villafañe – contato@cine61.com.br

Veja aqui a abertura do anime Saiki Kusuo no Psi-nan:

 

Saiki Kusuo no Psi-nan (Japão, 2016) Criado por Shûichi Asô.

Assista agora ao curta Passo

Passo

Sinopse: Passo surgiu a partir de exercícios de desenho e animação realizados durante o período da finalização de Garoto Cósmico, e como experimento para um novo projeto do estúdio. Praticamente sem um roteiro definido, o filme foi concluído na ilha de edição, onde acrescentamos as imagens da mão desenhando e assumimos a ruidagem do lápis como o som do pássaro.
No fundo havia o desafio do improviso.

A Fuga: como um voo transformou a história do filme

De acordo com o roteirista de A Fuga (Deadfall), Zach Dean, o plano inicial para o filme era trabalhar em uma história mais tradicional, um thriller direto e reto. Mas tudo mudou quando ele embarcou em um voo transcontinental da Califórnia para Nova York. Pouco depois da decolagem, o piloto do avião percebeu que o trem de pouso não iria retrair. A trajetória foi então rapidamente ajustada para um o aeroporto de Los Angeles, deixando Dean com um tempo que pareceu uma eternidade para ponderar sobre sua própria mortalidade.
“Ficamos voando por cerca de três horas”, afirma Dean. “O avião da Jet Blue tem monitores no encosto de cada poltrona, então ficamos vendo o nosso voo, o 292, em destaque na Fox News por um bom tempo. Foi uma experiência dramática interessante”, completa. Conforme o piloto voava ao redor do aeroporto para tentar gastar a maior quantidade de combustível possível antes de arriscar o pouso, Dean repensou seus sentimentos sobre a vida, a família e sua vontade de ser pai. “Todos os personagens principais do filme fariam parte destas famílias interconectadas que iriam colidir”, explica ele. “Este seria o pano de fundo do filme, um thriller de fuga. Era um guia temático, para que eu soubesse que isso estaria no núcleo destes tipos de famílias, de parentes”.  
Assim que voltou para casa, os personagens desenvolvidos por Dean praticamente saltaram para fora da página, nascidos de diferentes camadas narrativas com o tema dos relacionamentos familiares. “Começou com a história de Addison e Liza”, afirma Dean, a respeito dos personagens vividos por Eric Bana e Olivia Wilde. “Um irmão e uma irmã com uma história bastante sombria mas ainda com uma forte ligação, talvez até em um nível não muito saudável. Sobreviventes, que de muitos jeitos diferentes se amam, mas são perigosos. O segundo ponto que trabalhei foi o retorno para casa do ex-presidiário Jay (Charlie Hunnam) e seu relacionamento distante com o pai, Chet (Kris Kristofferson), e a mãe, June (Sissy Spacek) – além de sua luta para se reconectar com eles e recomeçar. A seguir, foi a vez de falar sobre o xerife da cidade, Becker (Treat Williams), cuja filha Hanna (Kate Mara) é uma jovem policial que quer a sua aprovação a qualquer custo. Foi basicamente esta força motora que ajudou a conectar estas diferentes esferas de famílias, todas colidindo durante esta imensa nevasca, o grande evento”.

Javier Bardem e Penélope Cruz em novo filme sobre Pablo Escobar

O longa-metragem sobre um dos maiores traficantes da história já tem data de estreia definida. No dia 23 de agosto, Escobar: A Traição mostrará aos espectadores a vida de Pablo Escobar. Baseado no best-seller de Virginia Vallejo, Amando Pablo, Odiando a Escobar, o filme é protagonizado por Javier Bardem, como personagem título, e Penélope Cruz. Bardem, que além de protagonista é produtor do filme, revela que negou muitos trabalhos para viver o traficante mais famoso do mundo. “Desde 1998 me intrigo com o personagem Pablo Escobar, como pessoa. Pelos últimos 20 anos, me ofereceram vários papéis de Pablo Escobar, mas sempre os recusei porque nenhum passava de um estereótipo” conta o ator. Juntos na vida real e em cena, Penélope Cruz dá vida a Vallejo, uma das mulheres de Escobar, que, eventualmente recebe ameaças de morte por expor a corrupção do governo colombiano.

Escobar: A Traição marca o terceiro trabalho conjunto de Bardem com o diretor Fernando León de Aranoa. O diretor também é conhecido pelos filmes Um Dia Perfeito, Princesas e Segunda-feira ao Sol. Para Penélope Cruz, é uma honra trabalhar com o diretor. “Sempre quis trabalhar com Fernando. Admiro seu trabalho há muito tempo. Eu amo Segunda-Feira ao Sol e muitos outros dos seus filmes. Quase trabalhamos juntos algumas vezes, mas não deu certo por conta da nossa agenda, e, finalmente, fizemos isso juntos, e ele é tão incrível em cada departamento, mas ele ama os atores. Ele cria algo especial para os atores e tem muito respeito por esse processo”, elogia.

Coprodução entre as indústrias do cinema da Espanha e da Bulgária, o longa foi filmado totalmente in loco na Colômbia, começando no final de 2016. O diretor e roteirista Fernando León de Aranoa considera fundamental ter filmado por lá. “Somos gratos pela oportunidade de poder filmar em alguns dos lugares reais. Foi único para os atores conhecer os lugares onde tudo aconteceu. Em vários casos, visitamos os lugares reais e depois os recriamos em outro lugar do país. O filme se beneficiou muito da imersão, conhecimento local e conhecimento da nossa equipe colombiana”,  conta o cineasta.

O Homem-Formiga e a Vespa deram um rolê em SP. Veja as fotos!

Na véspera da estreia no Brasil de Homem-Formiga e A Vespa – novo filme da Marvel Studios – os dois protagonistas do longa-metragem fizeram um passeio por São Paulo para conhecer alguns pontos turísticos da capital paulista. 
A dupla de heróis começou pelo Estádio Municipal Paulo Machado de Carvalho, mais conhecido por Estádio do Pacaembu. 
Por lá, aproveitaram uma dica do ator Chris Pratt – que esteve recentemente no país – e conheceram uma das iguarias mais famosas da cidade: o pastel. 
Na sequência, partiram para a Avenida Paulista e tiraram fotos na frente do Museu de Arte de São Paulo (MASP) e também demonstraram seu apoio para a seleção Brasileira de futebol. Por fim, encerraram o dia no tradicional bairro da Liberdade.
Do Universo Cinematográfico Marvel chega um novo capítulo que apresenta heróis com a impressionante habilidade de encolher: Homem-Formiga e a Vespa. Depois dos acontecimentos de Capitão América: Guerra Civil, Scott Lang precisa lidar com as consequências de suas escolhas como super-herói e pai. Ainda se esforçando para equilibrar a vida pessoal com suas responsabilidades como Homem-Formiga, ele é procurado por Hope van Dyne e Dr. Hank Pym para uma nova missão urgente. Scott deve vestir o traje mais uma vez e aprender a lutar ao lado da Vespa quando o time se reunir para descobrir segredos do passado.

A semana (5/7 a 11/7) no Espaço Itaú de Cinema

Veja a seguir os filmes que passarão esta semana no Espaço Itaú de Cinema, que fica no shopping Casa Park (Guará). A programação completa, com todos os horários, você encontra no site oficial da rede. Antes, confira os valores atualizados dos ingressos do Espaço Itaú de Cinema Brasília.

Os Incríveis 2 – Quando Helena Pêra é chamada para voltar a lutar contra o crime como a super-heroína Mulher-Elástica, cabe ao seu marido, Roberto, a tarefa de cuidar das crianças, especialmente o bebê Zezé. O que ele não esperava era que o caçula da família também tivesse superpoderes, que surgem sem qualquer controle.
Sexy por Acidente – Renee (Amy Schumer), uma mulher comum, luta diariamente com sua insegurança. Depois de cair de bicicleta e bater a cabeça, ela de repente acorda acreditando ser a mulher mais capaz e bonita do mundo. E com isso Renee começa a viver a vida mais confiante e sem medo das falhas.
A Noite Devorou o Mundo – Ao se levantar de manhã num apartamento onde, de véspera, houve uma grande festa, Sam deve se render à evidência: ele está sozinho e mortos-vivos invadiram as ruas de Paris. Aterrorizado, ele vai ter que se proteger e se organizar para continuar a viver. Mas será que Sam é mesmo o único sobrevivente ? Adaptação do livro homônimo de Martin Page.
Homem-Formiga e a Vespa
Homem-Formiga e a Vespa
Homem-Formiga e a Vespa – Depois dos acontecimentos de Capitão América: Guerra Civil, Scott Lang (Paul Rudd) tem que lidar com as consequências dos seus atos como Homem Formiga para o público e como pai. Hope Van Dyne (Evangeline Lilly) e Hank Pym (Michael Douglas) precisam de sua ajuda para derrotar uma nova vilã e salvar Janet Van Dyne (Michelle Pfeiffer) do tamanho sub-atômico.
Oito Mulheres e um Segredo – Recém-saída da prisão, Debbie Ocean (Sandra Bullock) planeja executar o assalto do século em pleno Met Gala, em Nova York, com o apoio de Lou (Cate Blanchett), Nine Ball (Rihanna), Amita (Mindy Kaling), Constance (Awkwafina), Rose (Helena Bonham Carter), Daphne Kluger (Anne Hathaway) e Tammy (Sarah Paulson).
Jurassic World: Reino Ameaçado – Quatro anos após o fechamento do Jurassic Park, um vulcão prestes a entrar em erupção põe em risco a vida na ilha Nublar. No local não há mais qualquer presença humana, com os dinossauros vivendo livremente. Diante da situação, é preciso tomar uma decisão: deve-se retornar à ilha para salvar os animais ou abandoná-los para uma nova extinção? Decidida a resgatá-los, Claire (Bryce Dallas Howard) convoca Owen (Chris Pratt) a retornar à ilha com ela.

Mulheres Alteradas – O cotidiano de quatro mulheres, cada uma enfrentando problemas bem particulares: Keka (Deborah Secco) enfrenta uma crise no casamento com Dudu (Sérgio Guizé), Marinati (Alessandra Negrini) é uma workaholic que repentinamente se apaixona por Christian (Daniel Boaventura), Leandra (Maria Casadevall) sente-se bastante insegura pelo fato de ainda não ter constituído família e Sônia (Monica Iozzi) está cansada da rotina doméstica e sonha com a época em que era solteira.
Berenice Procura -
Berenice Procura
Berenice Procura – A taxista Berenice (Claudia Abreu) está acostumada a passar horas e horas pelo trânsito caótico da cidade do Rio de Janeiro e de seu bairro natal, Copacabana. Consumida pela profissão, o pouco tempo que tem de sobra, ela se divide entre a criação do filho Thiago (Caio Manhente), um adolescente descobrindo sua sexualidade, e sua conturbada relação com o marido Domingos (Eduardo Moscovis), um repórter policial. Até que o assassinato de Isabelle (Valentina Sampaio), uma travesti, na praia de Copacabana, desperta um lado seu investigativo, mudando sua vida.
Sicario: Dia do Soldado – Depois de Scicario – Terra de Ninguém, acompanhe o misterioso Alejandro Gillick (Benicio Del Toro) e o oficial da CIA, Matt Graver (Josh Brolin), trabalhando juntos em uma audaciosa ação secreta. Na missão que envolve a filha de um chefão das drogas, Isabelle (Isabella Moner), Alejandro acaba se vendo em uma encruzilhada moral e suas escolhas podem acabar desencadeando uma sangrenta guerra de cartéis.
Nos Vemos no Paraíso – Em novembro de 1918, alguns dias antes do Armistício de Compiègne, Édouard Péricourt (Nahuel Pérez Biscayart) salva a vida de Albert Maillard (Albert Dupontel). Ambos não têm nada em comum, a não ser a guerra, e são obrigados a se unir para sobreviver. Anos depois, Albert e Édouard planejam uma farsa para desmascarar o Tenente Preadelle (Laurent Lafitte), que tenta fazer fortuna com corpos das vítimas da guerra.
Custódia
Custódia
Custódia – O casal Miriam (Léa Drucker) e Antoine Besson ( Denis Ménochet) acabar de se divorciar. E para garantir a proteção de seu filho do pai, que ela acusa de ser violento, Miriam pede a custódia exclusiva. O juiz, no entanto, acaba concedendo custódia compartilhada aos dois. Tomado quase como um refém entre seus pais, Julien (Thomas Gioria) fará tudo para evitar o pior.
Hereditário – Após a morte da reclusa avó, a família Graham começa a desvendar algumas coisas. Mesmo após a partida da matriarca, ela permanece como se fosse um sombra sobre a família, especialmente sobre a solitária neta adolescente, Charlie, por quem ela sempre manteve uma fascinação não usual. Com um crescente terror tomando conta da casa, a família explora lugares mais escuros para escapar do infeliz destino que herdaram.
Desobediência – Ronit (Rachel Weisz) precisa voltar para sua cidade natal após a morte de seu pai distante – um rabino. Mas ela causa um rebuliço no pacato local ao recordar uma paixão proibida pela melhor amiga de infância, que atualmente é casada com seu primo.

Santa Clarita Diet e o desafio de fugir do clichê zumbi

Zumbis talvez sejam o tema mais popular da literatura, do cinema e da televisão. É impressionante a quantidade de obras que se dedicam à criatura morta-viva, que possivelmente tem suas origens no folclore do Haiti. O que é mais interessante na história deste ser fantástico, e que sempre o faz voltar com sucesso em diversas obras artísticas, é como os valores da sociedade, especialmente no que diz respeito ao amor e à família, são constantemente testados.
Qualquer um pode se tornar um zumbi, desde que este seja mordido por um (e desde que seu cérebro fique intacto). Assim, familiares veem seus entes mais queridos, não somente se tornarem vítimas da criatura, mas voltarem à vida para caçar os vivos. E o único modo de se salvarem é destruindo o cérebro dos mortos-vivos. O incrível conflito desta premissa sempre faz dos zumbis umas das criaturas mais dramáticas dos gêneros da ficção cientifica e do horror. Mas isto não significa que obras podem ser desleixadas e ter sucesso apenas repetindo o passado. Especialmente depois que obras clássicas, como The Walking Dead, fizeram tanto sucesso, novas produções precisam recriar os clichês deste gênero de modo criativo.
Santa Clarita Diet, criado por Victor Fresco para a Netflix, traz exatamente isso. Ao invés de mostrar pessoas morrendo e imediatamente voltando à vida como monstros, o seriado mantém a inteligência e consciência do morto-vivo. Assim, o conflito não é somente em relação aos humanos que fogem dos zumbis, mas também em relação aos sentimentos das próprias criaturas, que não querem seguir o instinto e comer seus entes queridos. Mais importante, isto traz a comédia com estilo de sitcom para o gênero, algo original.
E os atores caem como uma luva neste conceito criativo. Drew Barrymore interpreta Sheila Hammond, uma mulher de família, casada com Joel (Timothy Olyphant) e mãe de Abby (Liv Hewson). Depois de ter se tornado uma morta-viva, Sheila e sua família tentam lidar com a situação de maneira cômica e arrepiante, sempre com a ajuda do engraçadíssimo Eric Bemmis (Skyler Gisondo), amigo de Abby. Na primeira temporada, presenciamos o momento em que Sheila começa a se tornar a criatura temida. Ninguém sabe o porquê da transformação, mantendo um mistério divertido que complementa as cenas horripilantes com as engraçadas. Porém, na segunda temporada, a razão por trás de tudo começa a se fazer presente.
Embora tentativas de explicar como zumbis foram criados sempre falharam por destruir o suspense necessário no gênero do horror, Santa Clarita Diet aumenta este por não tentar ser uma cópia as ideias de obras anteriores. Assim, a cada passo que uma nova pista é descoberta, mais perguntas surgem e mais mistérios aparecem.  A segunda temporada começa lenta, mas depois de alguns episódios se torna mais engraçada e mais divertida do que a primeira. Personagens secundários também são mais bem desenvolvidos e enriquecem a história, especialmente Eric Bemmis, que se torna cada vez mais importante para o seriado.
Nessa continuação, Sheila percebe que precisa se controlar mais, para evitar que acidentes irreversíveis (como comer uma pessoa) ocorram. Joel, em contrapartida, quer descobrir como sua mulher foi infectada e virou um morto-vivo. Apesar dela já ter contido a decomposição de seu corpo, Sheila e Joel precisam proteger não apenas o segredo dela, mas também toda a família que agora parece ser alvo de uma investigação, e tudo graças ao comportamento estranho da zumbi.

*Por Daniel Bydlowski – Especial para o Cine61

Inscrições abertas para a 5ª Mostra de Cinema de Gostoso

Estão abertas as inscrições para a 5ª Mostra de Cinema de Gostoso, uma realização da Heco Produções e do CDHEC – Coletivo de Direitos Humanos, Ecologia, Cultura e Cidadania. As inscrições devem ser feitas no site do festival até 31 de agosto. A Mostra de Cinema de Gostoso pretende mais uma vez agitar culturalmente a cidade, instalando uma tela de cinema de 12m x 5m ao ar livre na Praia do Maceió com projeção em resolução 2K e som 5.1. Ao longo de seis dias, a população terá a chance de ver os mais recentes lançamentos cinematográficos brasileiros. Serão seis sessões ao dia, entre as mostras Competitiva, Panorama e Infantil, além das Sessões Especiais.
Também serão realizadas sessões em ambientes fechados, que incluem debates com personalidades, diretores e atores dos filmes, entre outros. O melhor longa e o melhor curta-metragem serão escolhidos pelo público para receber o Troféu Luís da Câmara Cascudo. Toda a programação é gratuita. A curadoria coletiva é feita por Eugenio Puppo e Matheus Sundfeld, em parceria com os alunos dos cursos de formação técnica e audiovisual, o coletivo “Nós do Audiovisual”.
Dando continuidade aos Cursos de Formação Técnica e Audiovisual para os  jovens de São Miguel do Gostoso e distritos arredores, que juntos criaram o Coletivo Nós do Audiovisual, serão realizadas novamente uma série de oficinas , que incluem Linguagem Audiovisual, Roteiro, Produção Cultural e Realização de Curtas-metragens. Um dos principais objetivos dos cursos é o de formar cidadãos, despertando nestes jovens seu potencial voltado tanto para o audiovisual quanto para áreas diversas, estimulando o estudo e iniciativas de trabalho. A primeira turma composta por 53 alunos, formou-se ao longo de cinco anos e realizou 33 oficinas. Em 2018, será formada uma nova turma com 30 alunos, que também conta com a participação de jovens formados na primeira turma, que junto dos professores, atuarão na coordenação dos novos cursos.