Depois de sessões realizadas no Cine Brasília e no Auditório do IFB Campus Riacho Fundo, exibição de 53 filmes, 45 estrangeiros, oito brasileiros, a organização do Lobo Fest – Festival de Internacional de Filmes anunciou na tarde do dia 15 de novembro, sexta-feira, os premiados da 16ª edição. A escolha dos vencedores foi feita pelo Júri Oficial do festival formado pelos críticos e cineastas Fábio Krispin, Mônica Gaspar e Tiago de Aragão. O público também pôde votar nos seus preferidos ao final de cada sessão.

A Menção Honrosa do júri oficial foi para “Uma laranja de Jaffa”, do diretor Mohammed Almughanni – Palestina (2023). A Menção Especial do Lobo Fest pela escolha dos curadores do festival ficou com “Amarela”, de André Hayato Saito (Brasil), pela complexidade da trama e bela representação da personagem central.

Pela escolha da audiência, o Melhor Filme Nacional ficou com “Umbilina e sua grande rival”, de Marlom Meirelles Nascimento. O prêmio de Melhor Filme Internacional foi para “Queria poder dizer a verdade”, de Victor Augusto Mendívil (Peru). Como Melhor Filme Sessão Infanto-juvenil “A caminhonete do meu avô”, de Shadrak Boakye (Estados Unidos).

Pela escolha do Júri Oficial, o prêmio de melhor filme nacional foi para “Rinha”, de Rita Pestana – Brasil (2023). E o Prêmio de Melhor Curta Internacional ficou com “Juro Por Tudo de Mais Sagrado”, de Sam Manacsa – Filipinas (2023).

Os filmes brasileiros vencedores escolhidos pelo Júri Oficial e pela Escolha da Audiência receberam um prêmio no valor de R$ 1.500,00 (um mil e quinhentos reais) cada, e o melhor filme nacional escolhido pelo júri recebeu um prêmio da DOT Cine para a pós-produção de um filme de curta-metragem. A idealizadora do Lobo Fest – Festival Internacional de Filmes e uma das curadoras da mostra, Josiane Osorio celebrou as escolhas do júri e da audiência.

De 26 a 28 de outubro, começa a 16ª edição do LoboFest – Festival Internacional de Filmes. Este ano, o festival de filmes de curtas metragens será realizado em duas etapas, a primeira no Cine Brasília, nos dias 26, 27 e 28 de outubro, e a segunda de 11 a 15 de novembro, no auditório do IFB Campus Riacho Fundo. Participam da mostra 53 curta metragens, sendo oito brasileiros e 45 estrangeiros de países asiáticos, europeus, latino-americanos, africanos e do Oriente Médio, entre eles, trabalhos premiados em grandes festivais mundiais como o de Berlim, Cannes e Clermont-Ferrand. Os filmes brasileiros participam da mostra competitiva com prêmios em dinheiro e um prêmio especial de pós-produção para um curta-metragem. A entrada é gratuita e as entradas devem ser retiradas no horário das sessões. A classificação indicativa dos filmes deve ser consultada na programação do festival, disponível no site do festival https://www.lobofest.com.br/ e nas redes sociais @lobofest. Este projeto é realizado pela Tabata Filmes com o patrocínio do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF).

A comissão de seleção da 16ª edição do LoboFest formada pelos curadores Bruno Carmelo, Josiane Osório, Rodrigo Campos e Ullisses de Freitas recebeu mais de 2 mil inscrições de filmes de curta metragem de várias partes do mundo e do Brasil. Foram selecionados filmes que dialogam com o que há de mais contemporâneo no cinema mundial da atualidade. Foram privilegiadas as produções que tratam de temas atuais por meio de uma linguagem contemporânea, filmes provocadores e de regiões diversas. Todos os filmes foram produzidos entre 2023 e 2024, garantindo o ineditismo da mostra para o público. O LoboFest, assim como nas edições anteriores, traz para Brasília o que há de mais novo na produção mundial de curta-metragem, com temáticas e linguagens que refletem o agora”, informa a organização do festival.

À exemplo das edições anteriores, a mostra está organizada em sessões de aproximadamente 1h de duração, com filmes agrupados por temática, linguagem e faixa etária do público. As sessões foram montadas a partir do espectador. Haverá sessões para crianças, para jovens e adultos, foram levadas em conta as temáticas como a mulher como protagonista, tanto na temática como na atuação e na direção”, informa a organização do festival.  Nesta edição, o festival homenageia os álbuns Clube da Esquina (1970) e Clube da Esquina 2 (1972). As sessões foram batizadas com os títulos de algumas músicas dos álbuns.  “Esses álbuns trazem camadas reflexões e convidam ao debate pode meio de metáforas, paisagens sonoras e palavras-imagens que tratam de repressão, violência política, social, econômica e de gênero”, afirma a idealizadora e uma das curadoras do LoboFest, Josiane Osório.

Destaques 

Ulisses de Freitas, cocurador do LoboFest, afirma que o público poderá conferir alguns dos principais lançamentos mundiais e conhecer a produção emergentes de países que começam a despontar na cena internacional. Este ano, o LoboFest recebeu inscrições de filmes de países que começaram a ganhar visibilidade, apesar da produção ainda pequena em volume, mas com trabalhos contundentes, como a Costa Rica que aparece no festival pela primeira vez com o filme “Solo la Luna Comprenderá”, de Kim Torres. Vale destacar ainda o filme palestino “An Orange From Jaffa”, de Mohammed Almughanni, “Ojalá pudiera decir la verdad”, do peruano Víctor Augusto Mendívil, e “Precipice”, de Semyon Gritsai do Uzbequistão. Entre os brasileiros, O curador ressalta “Amarela”, de André Hayato Saito, e “Minha mãe é uma vaca”, de Moara Passoni. Ainda na produção brasileira, dois realizadores com carreiras internacionais: “Júpiter”, de Carlos Segundo e “Pássaro Memória”, de Leonardo Martinelli.

Conversas com especialistas 

Como parte da programação da 16ª edição do LoboFest, no sábado, 26, às 17h30, acontece a conversa “Cinema: o olho que me olha – a verdade da ficção”, com o psicanalista Roberto Medina. No domingo, às 17h30, a conversa será sobre “O lugar e o íntimo, a direção de arte como expressão do sensível”, com Maíra Carvalho, diretora de arte filiada à Brada – Diretoras de Arte do Brasil. Os encontros acontecem na área externa do Cine Brasília com entrada gratuita e classificação indicativa livre para todos.

Na segunda-feira, às 15h15, após a sessão de filmes infanto-juvenis, acontece uma conversa com a curadora da mostra Josiane Osorio sobre os filmes exibidos, dentro da sala de cinema. Ao final da conversa, o público votará no melhor filme da sessão e constituem mais um júri popular no âmbito formativo de plateias do festival

Premiação

Os filmes brasileiros apresentados nas etapas do Cine Brasília e do IFB Campus Riacho Fundo participam da mostra competitiva, que terá premiação pela escolha da audiência e do júri especializado. O mais votado em cada categoria receberá um prêmio no valor de R$ 1.500,00 (um mil e quinhentos reais) cada, e o melhor filme nacional escolhido pelo júri receberá também um prêmio da DOT Cine para a pós-produção de um filme de curta-metragem.

Programação paralela

Ao longo da realização do festival, acontecem oficinas de formação mediadas por Rodrigo Luiz Martins, pesquisador e produtor audiovisual. Possui licenciatura em Educação Profissional e Tecnológica. É técnico em Áudio Vídeo e pós-graduado em Cinema e Linguagem Audiovisual. Serão oferecidas as oficinas “Oficina roteiro de cinema para filmes silenciosos” e “Oficina básica de realização audiovisual com smartphone”. A abertura das inscrições será informada pelo Instagram @lobofest.

Sobre os curadores 

Bruno Carmelo é crítico de cinema desde 2004, membro da ABRACCINE (Associação Brasileira de Críticos de Cinema) e da FIPRESCI (Federação Internacional de Críticos de Cinema). Mestre em teoria de cinema pela Universidade Sorbonne Nouvelle — Paris III. Passagem por veículos como AdoroCinema, Papo de Cinema e Le Monde Diplomatique Brasil. Professor de cursos sobre o audiovisual e autor de artigos sobre o cinema.

Josiane Osorio é cineasta, presidente do Fórum Nacional dos Festivais, curadora e programadora de mostras e festivais e comissária do audiovisual na CNIC biênio 2023/2025.

Rodrigo Campos é cineasta, diretor e produtor executivo. Publicitário com mais de 15 anos de atuação. Formação em Cine / TV pelo CAV – Centro de Audiovisual São Bernardo do Campo, SP. Pós-graduado em Criação Visual e Multimídia, pela Universidade São Judas, SP. Há 13 anos dedica-se à produção de projetos audiovisuais, trabalhando em dezenas de obras cinematográficas. Diretor dos filmes “Amabile” (2020), “Nunca Estarei Lá” (2022), “Chaer: Pirata Contemporâneo” (2024). Participou da produção das Séries documentais como “Histórias secretas do pop brasileiro” (2019), do diretor André Barcinski, e “Sullivan & Massadas: retratos e canções “(2024), coproduzida pelo Globoplay e dirigida por André Barcinski e Pedro Bial.

Há mais de 20 anos, Ulisses de Freitas desenvolve atividades voltadas à crítica, difusão e divulgação do audiovisual. Participou como curador e jurado em mostras e compõe a comissão de seleção dos festivais LoboFest – Festival Internacional de Filmes e FIC Fantástico – Festival Internacional de Cinema Fantástico de Brasília. É responsável, também, por seleções de filmes infanto-juvenis e para crianças do espectro autista. Já integrou a comissão de seleção da Mostra Brasília do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro. Participa frequentemente como mediador de debates e palestras como as do BIFF – Brazilian International Film Festival, Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, Mostra Francis Ford Copola, Mostra do Novo Cinema Indiano, Mostra do Novo Cinema Dominicano e da programação do Cinefórum, promovido pelo Instituto Cervantes. Ministrou, também, a disciplina História do Cinema Brasileiro na Escola de Cinema Darcy Ribeiro (Rio de Janeiro) e integrou a equipe de professores do curso História do Cinema Mundial. Proferiu palestras sobre análise de filmes para professores e estudantes da rede pública do DF, bem como do curso de audiovisual do Instituto Federal de Brasília. Foi programador do Cine Bangüê, da Fundação Espaço Cultural da Paraíba entre 1992 a 1995.

Sobre o júri da mostra competitiva

Fábio Krispin é mestre em Teoria Literária pela Universidade de Brasília e licenciado em Letras (UnB) e História (UPIS). Atuou como professor em diversas instituições de Ensino Superior como Universidade Estadual de Goiás (Letras) e IESB (Publicidade e Jornalismo). Foi coordenador do curso de Produção Audiovisual na Faculdade UNICESP. Atuou também como tradutor de filmes e lançador de legendas eletrônicas em diversos festivais de cinema como a Mostra Internacional de Filmes de São Paulo, o Festival Internacional do Rio e diversos outros festivais e mostras independentes. Atualmente atua como produtor musical com ênfase na composição de trilhas sonoras.

Mônica Gaspar é doutoranda em Literatura e outras artes (UnB – 2023) e mestra em Artes Cênicas (UnB-2020). É atriz, escritora e diretora teatral com foco em teatro e acessibilidade, além de questões ligadas ao universo feminino e feminista. Livros publicados com outros autores: “Poeira e Batom 50 mulheres no Planalto Central” (2010), “Diversos dias” (2016) e “Projeto Pés – teatro-dança com pessoas com deficiência” (2024). Dirigiu os espetáculos acessíveis: “Diversos dias” (2013), “O improvável amor de Luh Malagueta e MC Limonada” (2016-2019), “Somos como somos e não cromossomos” (2021) e “Conversa de Drags” (2023 e 2024).

Tiago de Aragão dirigiu os curta-metragens “Da Maior Importância” (2011), “Curió” (2014), “Entre Parentes”(2018) e “Luta Pela Terra” (2022). Seus últimos filmes circularam por festivais nacionais e internacionais. Em 2023, estreou o seu primeiro longa-metragem, “A Câmara”, no Festival Doclisboa. No momento, dirige o longa-metragem “Missão Pankararu”, em codireção com Camilla Shinoda

Sobre a Tábata Filmes   

Projetos itinerantes, inclusivos e focados em temas importantes para nós e para a sociedade fazem parte do histórico da Tábata Filmes. Trouxemos para o DF um cinema de fora do circuito comercial, que encanta por sua diversidade e representatividade: tudo isso para lutar por culturas que todos possam conhecer e com as quais possamos nos identificar. Assim nos aproximamos uns dos outros e do mundo que nos cerca.

Sobre o LoboFest – Festival Internacional de Filmes

Nascido em Brasília, o LoboFest– Festival Internacional de Filmes comemora sua 16ª edição este ano, e é  considerado o primeiro festival internacional de Brasília dedicado aos filmes de curtas-metragens.  O LoboFest tem apresentado um rico panorama mundial de curtas do cinema do presente. A “mascote” do festival é o lobo-guará, animal típico do Cerrado, conhecido por espalhar sementes em suas andanças, que aqui se torna um símbolo de disseminação e circulação de conteúdo.

Serviço:

16º LoboFest – Festival Internacional de Filmes

Etapa Cine Brasília | 53 filmes de curta-metragem

45 internacionais e 8 brasileiros

Quando | 26 a 28 de outubro

Entrada | Gratuita

Classificação indicativa |verificar na programação do festival

Programação | https://lobofest.com.br/

Encontros com especialistas 

Cinema: o olho que me olha – a verdade da ficção 

Com | psicanalista Roberto Medina

Quando | 26/10, às 17h30

Onde | Área externa do Cine Brasília

Entrada | Gratuita

O lugar e o íntimo, a direção de arte como expressão do sensível

Com | Maíra Carvalho |coletivo Brada – Diretoras de Arte do Brasil

Quando | 27/10, às 17h30

Onde | Área externa do Cine Brasília

Entrada | Gratuita

Conversa sobre os filmes apresentados no festival

Com | Josiane Osorio | Curadora do LoboFest

Quando | 28/10, após a sessão das 15h15

Onde | Sala de exibição do Cine Brasília

Entrada | Gratuita

Programação gratuita inclui filmes, leituras de crônicas e rodas de conversa.
De 10 a 16 de outubro, no Cine Brasília, SESC Ceilândia e Taguatinga Norte.

Famoso pelas suas crônicas bem-humoradas, o escritor mineiro Fernando Sabino faria 100 anos em 12 de outubro de 2023. O centenário foi oficialmente reconhecido pelo presidente da república, que sancionou a lei que institui o ano de 2024 como o Ano Nacional Fernando Sabino.

E para celebrar este centenário o Distrito Federal recebe, de 10 a 16 de outubro, a Mostra de Cinema 100 anos de Fernando Sabino. O evento, realizado quase que simultaneamente no Cine Brasília, no SESC Ceilândia e SESC Taguatinga Norte, exibe longas e curtas-metragens inspirados na obra de Fernando Sabino todos legendados. Entre os longas, as duas versões de O Homem Nu – uma de 1968, dirigida por Roberto Santos, e outra de 1997, dirigida por Hugo Carvana, além de O Grande Mentecapto (1989), de Oswaldo Caldeira, e Faca de Dois Gumes (1989), de Murilo Salles.

A abertura oficial está marcada para o dia 10 de outubro, às 10h, no Cine Brasília, com a presença de Bernardo Sabino, filho de Fernando Sabino, e da Secretária de Educação do Distrito Federal, Hélvia Paranaguá, que fará leitura da crônica Dona Custódia, do autor homenageado.

A programação inclui, ainda, uma série de documentários em curta-metragem dirigidos pelo próprio Sabino, em parceria com o cineasta David Neves, que mergulham no cotidiano de grandes escritores brasileiros como Mário de Andrade, Jorge Amado, Vinicius de Moraes, Clarice Lispector e Carlos Drummond de Andrade.

Para além do audiovisual, a mostra promove atividades educativas que tem como foco a leitura das crônicas levadas às telas. E o que é melhor é que serão feitas antes da sessão do curta correspondente e por artistas, cineastas e educadores da cidade. Entre os convidados estão o rapper GOG, a escritora Dinorá Couto Cançado, o ator Similião Aurélio, a cineasta Cibele Amaral, a drag La Rubia e a produtora cultural surda Bia Cruz.

As sessões matutinas e vespertinas durante a semana terão como convidados alunos de escolas públicas do DF. Essas instituições de ensino, por sinal, dedicarão o mês de outubro a atividades literárias que terão como tema a obra do escritor.

Outra participação ilustre no projeto é a do cineasta Vladimir Carvalho. No dia 13 de outubro, às 19h, no Cine Brasília, o famoso documentarista fará a apresentação do documentário Romancista ao Norte, de Fernando Sabino e David Neves, cujo protagonista é o escritor José Américo de Almeida, conhecido pelo romance A Bagaceira, que inaugurou o regionalismo na literatura brasileira moderna. Vladimir Carvalho, aliás, estará junto com Bernardo Sabino, no debate promovido após a mesma sessão, que inclui o longa Faca de Dois Gumes, de Murilo Salles.

Dia das Crianças – “Quando era menino, me perguntavam o que eu queria ser quando crescesse. Se me perguntassem hoje, responderia: quando crescer, quero ser menino”, assim falou Fernando Sabino no romance O Menino no Espelho. Por coincidência, Sabino nasceu no Dia das Crianças. Por conta disso, a mostra apresenta no dia 12 de outubro uma programação especial para a garotada.

No Cine Brasília, sábado e domingo, em sessões de manhã e à tarde, será exibido o longa-metragem O Menino no Espelho, produção de 2012 dirigida por Guilherme Fiúza. O filme é passado na Belo Horizonte dos anos 1930. Fernando é um garoto de 10 anos que está cansado de fazer as coisas chatas da vida. Seu sonho era criar um sósia, que ficasse com estas tarefas enquanto ele pudesse se divertir à vontade.
Para garantir acesso a todos os públicos, a sessão da tarde no Cine Brasília contará com todos os recursos de acessibilidade: legendas inclusivas, audiodescrição e janela de libras. Também haverá adaptação de luminosidade e som para receber pessoas com neurodivergência.

A garotada de Ceilândia também será contemplada com sessões especiais no fim de semana do Dia das Crianças no SESC, que incluem os curtas-metragens “Galinha ao Molho Pardo” e “Meu Melhor Amigo, além do longa “O Menino no Espelho”.

A Mostra de Cinema – 100 Anos de Fernando Sabino é realizada com recursos da Lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura e Governo Federal, com apoio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF (Secec/DF) e Governo do Distrito Federal (GDF).

Serviço

Mostra de Cinema 100 Anos de Fernando Sabino
De 10 a 16 de outubro – Cine Brasília
De 10 a 13 de outubro – SESC Ceilândia
De 14 a 16 de outubro – SESC Taguatinga Norte
Entrada gratuita

Confira programação completa e horários no @mostrafernandosabino

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