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Crítica: Vampiros como a gente em O Que Fazemos nas Sombras

*Por Leonardo Resende – hashtagcinema@daiblog.com.br

Alguns filmes de terror podem ser titulados como “terrir”, expressão que remete a junção da comédia com o terror. Um dos percursores mais famosos do cinema foi Sam Raimi, com a trilogia A Morte do Demônio. Caso Raimi não queira retornar a este posto de mestre do terrir, o cinema atual encontrou seus sucessores. Jamaine Clement e Take Waititi que assinam a direção de O Que Fazemos nas Sombras esbanjam talento. O filme está disponível em DVD.

Na trama, Vladislav (Clement) e Viago (Waititi) são dois vampiros que estão tentando se adaptar aos tempos modernos. Porém, eles descobrem que tarefas das mais simples como alugar um apartamento, ter uma vida social ativa, dentre outras são mais trabalhosas do que fugir do sol, das estacas ou dos padres. Acompanhados do também vampiro Deacon (Jonny Brugh), eles recebem uma equipe de documentaristas que filmam todo o seu inusitado dia-a-dia.

Muitas vezes, existe a dificuldade do diretor em passar ao ator sua perspectiva de atuação, uma vez que o mesmo vai ser dirigido pelo cineasta. O que acontece em O Que Fazemos nas Sombras é o oposto. Os próprios diretores encontraram a solução deste problema encarnando os protagonistas Vladislav e Viago. Uma atitude que estampa a autenticidade do roteiro e o apego técnico que os realizadores tiveram com o filme. Ou seja, ninguém melhor do que eles seria capaz de aproveitar a verdadeira essência dos personagens. Um fator que deixa transparente de como os cineastas se divertiram ao realizar o longa-metragem.
É quase nulo o número de diretores atuais que atingem uma comédia satirizada sem soar pastelão. O nome que sempre aparece nas listas é Edgar Wright, de Scott Pilgrim Contra o Mundo e Todo Mundo Quase Morto. Clement e Waititi se aproximam dele com muita facilidade. Um exemplo disso é quando algumas cenas são tão bizarras que o espectador fica na dúvida entre rir ou sentir medo.

Cotação do Daiblog: DaiblogDaiblogDaiblogDaiblogDaiblog

Veja aqui o trailer do filme O Que Fazemos nas Sombras:

 

Quarta Mostra de Gostoso foi cancelada

É com muito pesar que a Heco Produções e o Coletivo de Direitos Humanos, Ecologia, Cultura e Cidadania (CDHEC), vêm comunicar que a quarta edição da Mostra de Cinema de Gostoso prevista para ocorrer entre 18 e 22 de novembro de 2016 em São Miguel do Gostoso (RN), foi cancelada. Nas últimas semanas nossa equipe esteve empenhada na organização da mostra, a programação dos filmes já estava definida, os jovens dos Cursos de Formação Técnica e Audiovisual de São Miguel do Gostoso já haviam participado de cinco oficinas e filmado um curta-metragem, que seria exibido na sessão de abertura da mostra. Muitas pessoas já estavam envolvidas e contratadas para a realização do projeto, porém, tivemos uma negativa de um importante patrocinador que acreditávamos que iria se concretizar. 
Ciente desta situação, nos mobilizamos junto ao grupo de alunos de São Miguel do Gostoso, o Coletivo Nós do Audiovisual, em buscar um novo patrocínio com o apoio da comunidade gostosense, que sempre prestigiou este importante projeto sociocultural para a região. Infelizmente o mesmo não se viabilizou, o que não nos deixou outra alternativa a não ser cancelar a mostra deste ano. O principal objetivo desse projeto é a capacitação profissional de jovens entre 15 e 22 anos, a maioria residentes em distritos e assentamentos da região, que ao longo do ano participam de uma série de cursos, realizam filmes e organizam a mostra de cinema como resultado de todo o conhecimento adquirido nessas oficinas. Outro pilar deste projeto é a formação de público em uma cidade que não conta com sala de cinema e que dispõe de um circuito de salas de exibição em Natal restrito a filmes estrangeiros e a poucos filmes brasileiros. 
Durante esses quatro anos (2013-16) enfrentamos diversas dificuldades para viabilizar o projeto, contudo realizamos 32 oficinas, 8 curtas-metragens e três edições da mostra de cinema, que recebeu mais de 30 mil pessoas no total, vindas do interior e da capital do estado do Rio Grande do Norte e de diversos estados do país. Este cancelamento que ora comunicamos não se trata do fim do projeto. Agradecemos imensamente a todos que apoiam esta iniciativa e estamos convictos que em 2017 o cinema retornará a São Miguel do Gostoso. 

Equipe Heco Produções
Equipe CDHEC

Tamo Junto, o terceiro longa de Matheus Souza

Aos 28 anos, Matheus Souza se prepara pra levar às telas o terceiro longa-metragem que assina como diretor, roteirista e produtor. Tamo Junto estreia em todo o Brasil no dia 8 de dezembro, com distribuição da Paris Filmes. Os atores Sophie Charlotte, Leandro Soares e Alice Wegmann protagonizam o longa ao lado do próprio Matheus – que pela primeira vez se aventura diante das câmeras em uma divertida crônica sobre amizade e volta por cima.

Vale a pena destacar a direção de arte de Pedro Bueno e Natália Pirulita Bittencourt

A trama começa quando Felipe (Leandro Soares) decide terminar o namoro pra se divertir, mas a vida de solteiro se mostra muito mais dura do que ele imaginava. O reencontro com Paulo Ricardo (Matheus Souza) e Julia (Sophie Charlotte), seus amigos de infância, é um mergulho em águas turbulentas: o trio se vê obrigado a questionar valores, abandonar certezas e refazer a rota, numa história recheada de metalinguagem e referências da cultura pop.

“’Tamo Junto dialoga com minhas comédias favoritas da adolescência”, conta o diretor. “Ao mesmo tempo que se conecta com os tradicionais filmes de personagens em busca de amor ou de sexo, tenta desconstruir, inverter e brincar com o que se espera dos papéis masculinos e femininos nesses filmes. Então tentei criar um longa sobre dois protagonistas masculinos onde a masculinidade excessiva e antiga sempre soasse patética. Toda vez que os personagens buscam um clichê machista, eles se ferram. E o caminho certo é sempre através de um sentimento mais sincero e humano”, aponta.

Tamo Junto encerra o que Matheus batizou “trilogia de baixo orçamento”, composta ainda por Apenas o Fim (2008) e Eu Não Faço a Menor Ideia do que Tô Fazendo com a Minha Vida (2012). O primeiro, escrito e dirigido por Matheus aos 19 anos, lhe rendeu os prêmios de melhor filme pelo Júri Popular no Festival do Rio e na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, além de uma menção honrosa do Júri Oficial no Rio e passagem por prestigiosos festivais internacionais como Miami e Rotterdam.

Crítica: A Chegada é mais humano que extraterrestre

*Por Leonardo Resende – hashtagcinema@daiblog.com.br

O gênero de ficção científica apresentava uma abordagem lúdica e caricata em seu princípio, nos ano 1950. Mas alguns diretores, como Andrei Tarkovsky, de Solaris e Stanley Kubrick, de 2001 – Uma Odisseia no Espaço trouxeram características inéditas para o gênero: a humanidade e o existencialismo. Interestelar, dirigido por Christopher Nolan, resgatou certa particularidade humana. A diferença é que Nolan buscava mais pela reflexão científica do que individual. Denis Villeneuve, incorpora as características clássicas de Kubrick e Tarkovsky no filme A Chegada, a estreia da semana.

Ao redor do mundo, doze objetos voadores pairam em cidades. Nominados de conchas, as supostas naves provocam curiosidade em todos que a cercam. O primeiro questionamento é: Se tal aparição é amistosa, por que doze naves? Para investigar este ‘primeiro contato’, nações reúnem equipes de astro físicos, tradutores e soldados. Louise Banks (Amy Adams) e Ian Donnely (Jeremy Renner) integram o grupo dos norte-americanos. Ao estudar mais profundamente estes seres, Louise descobre que existe algo além do conhecimento humano.

Caso os cineastas citados não tivessem trazido essa individualidade emocional para a ficção científica, A Chegada nunca teria existido. O que mais aproxima o filme de Villeneuve de Kubrick é o apego pela trilha sonora texturizada, sonoplastia envolvente e o questionamento existencial. Em certos momentos, quanto mais o personagem de Adams adentra o conhecimento alienígena, mais ela conhece a si própria. Todo esse auto-conhecimento é mostrado por meio de visões que surgem na mente da personagem. Montadas de maneira não-linear, as cenas de certa sensibilidade emocional são intercaladas com o suspense incessante. Algumas tão complexas – dado certo momento da trama – que exigem uma segunda conferida em A Chegada.

Em suma, o novo longa-metragem de Villeneuve não é sobre invasão alienígena, é sobre quão complexo um ser humano é. Com essa edição que contrasta o drama com o suspense, A Chegada definitivamente é atípico. E toda essa força corrosiva que permeia o filme de Villeneuve só deixa os fãs e espectadores cada vez mais curiosos pelo o que ele reserva na direção de Blade Runner 2049, novo projeto do cineasta.

Cotação:  DaiblogDaiblogDaiblogDaiblogDaiblog

Veja aqui o trailer do filme A Chegada:

 

Promoção imperdível na Black Friday no Espaço Itaú de Cinema

Uma boa notícia para todos os cinéfilos! No dia 25/11, mais conhecido como a Black Friday 2016, teremos descontos exclusivos em todas as nossas unidades.

Vejam só:

• Na compra de um ingresso, ganha o do acompanhante! Não importa se é meia entrada ou inteira! Mas só vale para compras na bilheteria, ok?

• Caso não tenha um acompanhante, pode pegar a cortesia para outro filme, desde que seja uma sessão equivalente (2D, 3D, IMAX ou VIP) e no mesmo dia, 25/11! Não tem problema!
• Para acompanhar, todos os combos terão descontos exclusivos! É só conferir na bomboniere da sua unidade preferida!

Obs: As sessões da MOSTRA VII: Brazilian Film Series em São Paulo e da Semana dos Realizadores no Rio de Janeiro não fazem parte da promoção.

A semana (24/11 a 30/11) no Espaço Itaú de Cinema

Veja a seguir os filmes que passarão esta semana no Espaço Itaú de Cinema, que fica no shopping CasaPark (Guará). A programação completa, com todos os horários, você encontra no site oficial da rede: http://www.itaucinemas.com.br/

Animais Fantásticos e Onde Habitam – O excêntrico magizoologista Newt Scamander chega à cidade de Nova York com sua maleta, um objeto mágico onde ele carrega uma coleção de fantásticos animais do mundo da magia que coletou durante as suas viagens. Em meio a comunidade bruxa norte-americana que teme muito mais a exposição aos trouxas do que os ingleses, Newt precisará usar suas habilidades e conhecimentos para capturar uma variedade de criaturas que acabam saindo da sua maleta.

A Garota no Trem – Rachel, uma alcoólatra desempregada e deprimida, sofre pelo seu divórcio recente. Todas as manhãs ela viaja de trem de Ashbury a Londres, fantasiando sobre a vida de um jovem casal que vigia pela janela. Certo dia ela testemunha uma cena chocante e mais tarde descobre que a mulher está desaparecida. Inquieta, Rachel recorre a polícia e se vê completamente envolvida no mistério.


Cicero Dias, o Compadre de Picasso – O pintor pernambucano Cicero Dias criou uma arte inigualável para o mundo. Próximo de modernista e influenciado por artistas como Pablo Picasso, Fernand Léger e Joan Miró, ele marcou a história da arte brasileira.
Jack Reacher: Sem Retorno

Jack Reacher: Sem Retorno – Jack Reacher retorna à base militar onde serviu na Virgínia, onde pretende levar uma major local, Susan Turner, para jantar. Só que, logo ao chegar, descobre que ela está presa, acusada de ter vazado informações confidenciais do exército. Estranhando a situação, Reacher resolve iniciar uma investigação por conta própria e logo descobre que o caso é bem mais pessoal do que imaginava.
Rainha de Katwe – Phiona Mutesi é uma jovem de Uganda que faz de tudo para alcançar o seu objetivo de se tornar uma das melhores jogadoras de xadrez do mundo. Órfã de pai e moradora de uma região bem pobre, Mutesi foi obrigada a largar a escola por falta de dinheiro, mas agora está decidida a enfrentar todos os obstáculos para tornar seu sonho realidade.
Snowden – Herói ou Traidor? – Filme de Oliver Stone sobre Edward Snowden, ex-funcionário da CIA que divulgou para a imprensa uma série de documentos sigilosos da Agência de Segurança Nacional dos EUA que comprovaram atos de espionagem do governo norte-americano.

Sob Pressão – Dr. Evandro e sua equipe, formada também pelos doutores Paulo e Carolina enfrentam um tenso dia no hospital em que trabalham quando têm que realizar três cirurgias muito complicadas: um traficante, um policial militar e uma criança. O que complica o caso é que os três foram feridos no mesmo tiroteio em uma favela próxima ao hospital.

A Chegada

A Chegada – Quando seres interplanetários deixam marcas na Terra, a Dra. Louise Banks, uma linguista especialista no assunto, é procurada por militares para traduzir os sinais e desvendar se os alienígenas representam uma ameaça ou não. No entanto, a resposta para todas as perguntas e mistérios pode ameaçar a vida de Louise e a existência de toda a humanidade.

Festival Ópera na Tela – O Festival Ópera na Tela é uma mostra inédita, totalmente dedicada ao gênero da ópera, com exibição do melhor da temporada europeia recente, realizada em verdadeiros templos da ópera, tornando acessível a atualidade lírica mundial ao público brasileiro. Ópera : Cavalleria Rusticana – Pagliacci
O Mestre e o Divino – Como todo período histórico importante, a catequização indígena no Brasil envolve mitos e verdades. Em pleno século XXI, uma aldeia em Sangradouro, no estado do Mato Grosso, recebe a visita de dois cineastas, o alemão Aldalbert Heide e o Xavante Divino Tserewahu, que auxiliam na descoberta das origens de certas tradições da tribo.

BR 716 – Na intensa boemia carioca nos anos 1960, o engenheiro e aspirante a escritor Felipe leva uma vida regada aos prazeres do álcool, em festas alucinantes realizadas num apartamento dado por seu pai, na famosa rua Barata Ribeiro, em Copacabana. Lá, ele e seus amigos desfrutam de tudo que a liberdade pode oferecer, mesmo em meio a um momento político complicado.

Doutor Estranho

Doutor Estranho – Stephen Strange leva uma vida bem sucedida como neurocirurgião. Sua vida muda completamente quando sofre um acidente de carro e fica com as mãos debilitadas. Devido a falha da medicina tradicional, ele parte para um lugar inesperado em busca de cura e esperança, um misterioso enclave chamado Kamar-Taj. Ele logo descobre que o local não é apenas um centro medicinal, mas também a linha de frente contra a batalha de forças malignas que desejam destruir nossa realidade. Ele passa a treinar e adquire poderes mágicos, mas precisa decidir se vai voltar para sua vida comum ou defender o mundo.

Marias – O documentário aborda as diferentes devoções e representações religiosas das Marias através das festas padroeiras por toda a América Latina. Além disso, apresenta uma jornada pelo feminino, buscando todas as particularidades de cada culto que, mesmo destinados à mesma divindade, são bem distintos.

ESPM no Cinema – Segmentando o Novo Consumidor – A Cinelive e a ESPM transmitem para os cinemas um calendário completo de sessões ministradas por professores renomados. O projeto ESPM no Cinema é inédito e terá a duração de quatro meses – de agosto a novembro de 2016 –, com exibições agendadas para todas as terças-feiras, às 20h, em salas de cinema de diversos estados do Brasil. O evento de lançamento, programado para 16 de agosto com o tema “Comunicação que Vende”, contará com a participação de Nizan Guanaes, sócio e co-fundador do Grupo ABC de Comunicação.

Pequeno Segredo
Pequeno Segredo – Três histórias conectadas por um único segredo, abrangendo a primeira família brasileira a dar a volta ao mundo a bordo de um veleiro. Conhecidos por seus cruzamentos marítimos, os Schurmann guardaram por um longo tempo, a comovente história da adoção de Kat, falecida em 2006.
Elis – Cantora desde a infância, Elis Regina Carvalho Costa entra na vida adulta deixando o Rio Grande do Sul para espalhar seu talento pelo Brasil a partir do Rio de Janeiro. Em rápida ascensão, ela logo conquista uma legião de fãs, entre eles o famoso compositor e produtor Ronaldo Bôscoli, com quem acaba se casando. Estrela de TV, polêmica, intensa e briguenta, a “Pimentinha” não tarda a ser reconhecida como a maior voz do Brasil, em carreira marcada por altos e baixos.
Depois da Tempestade – O Japão está prestes a receber o 23o tufão do ano. A matriarca Yoshiko, uma mulher idosa que mora sozinha, recebe a visita de dois filhos que não costumam ir à sua casa: Ryota, um escritor fracassado que ainda sofre com o divórcio e se arrisca fazendo bicos de detetive, e a filha mais velha, que tenta passar por exemplo da família, mas também tem seus problemas. Juntos, eles aguardam a chegada do tufão e relembram a morte recente do pai e marido.
Elle – Michèle é a executiva-chefe de uma empresa de videogames, a qual administra do mesmo jeito que administra sua vida amorosa e sentimental: com mão de ferro, organizando tudo de maneira precisa e ordenada. Sua rotina é quebrada quando ela é atacada por um desconhecido, dentro de sua própria casa. No entanto, ela decide não deixar que isso a abale. O problema é que o agressor misterioso ainda não desistiu dela.

Trailer de Fragmentado, novo filme de M. Night Shyamalan

Em Fragmentado, o ator James McAvoy é Kevin, um homem que sofre por suas múltiplas personalidades que insistem em se manifestar aleatoriamente. No novo trailer do longa, dirigido por M. Night Shyamalan (de O Sexto Sentido e A Visita), descobrimos um pouco mais sobre os tormentos do personagem. O filme estreia no Brasil no dia 19 de janeiro.

Com distribuição da Universal Pictures, o thriller é uma parceria de Shyamalan com o produtor Jason Blum, de Atividade Paranormal. O filme acompanha a rotina de Kevin, um portador de 23 personalidades distintas que tem capacidade de alterar sua química corporal por meio do pensamento e passa a agir de maneira incontrolável. Além de McAvoy, o suspense conta com Anya Taylor-Joy (de A Bruxa), Haley Lu Richardson, Brad William Henke, Kim Director, Sterling K. Brown, Sebastian Arcelus e Betty Buckley no elenco.

 

Crítica: O Abismo Prateado e a importância de se reencontrar

*Por Clara Camarano – redacao@daiblog.com.br

O diretor cearense Karim Aïnouz já deixou sua marca registrada em suas produções brasileiras. Desde sua bela estreia com Madame Satã (2002), com Lázaro Ramo no papel-chave, Karim mostrou que não tinha papas na língua para expor temas ainda considerados polêmicos. Sexo explícito, homossexualidade, solidão e a crua e seca realidade estão constantemente presentes em seus filmes. No longa O Abismo Prateado, ele não deixa por menos. Com estreia mundial em Cannes em 2011 na Quinzena dos Realizadores, a produção conquistou diversos prêmios, como o de melhor diretor no Festival do Rio de Janeiro e de melhor som, fotografia e melhor atriz para Alessandra Negrini no Festival de Havana (Cuba).

O prêmio de melhor atriz, aliás, é bem merecido. Negrini vive muito bem a protagonista em seu praticamente monólogo. Na pele da dentista Violeta, ela é uma simples mulher de classe média casada com Djalma (Otto Jr.) e mãe do adolescente interpretado por João Vitor da Silva. Após sofrer com a separação esdrúxula (sim, marca de Karim), esta mulher vai percorrer um caminho solitário. Desesperança, raiva, tristeza consomem a personagem e dão mérito para a atriz que consegue captar o espectador com todas estas misturas de emoções.

O longa-metragem tem ainda uma inspiração justificável e plausível. A música Olhos Nos Olhos, de Chico Buarque, retrata perfeitamente os sentimentos de Violeta, uma pessoa comum, que sofre e precisa de um tempo para reestruturar sua vida. Apesar do sofrimento, O Abismo Prateado deixa também uma mensagem de esperança. Esperança que pode ser vista em pequenos detalhes, como o imprevisível encontro com um pobre pintor (Thiago Martins), que vive com sua filha dentro de uma Kombi.

E detalhes não faltam no filme de Karim. Longos momentos de silêncio, closes, cenas cotidianas comuns – como secar cabelo, comer, malhar e transar – e a sensível abertura com o ator Otto Jr. tomando banho no mar do Rio de Janeiro e saindo apenas de sunga pelas ruas até sua casa revelam este realismo e a busca destes personagens. Que seja pela liberdade, pelo encontro de si mesmo. Afinal, como diria a música de Chico: “Quando você me quiser rever, já vai me encontrar refeita, pode crer”.

Cotação do Daiblog: DaiblogDaiblogDaiblog

Veja aqui o trailer do filme O Abismo Prateado:

Cinefórum apresenta o longa espanhol Chico & Rita

Amanhã (22/11/16), a edição de novembro do projeto Cinefórum, do Instituto Cervantes (707/907 Sul) traz um título inédito, o longa-metragem em animação Chico & Rita. O filme, dirigido por Fernando Trueba e Javier Mariscal, foi indicado ao Oscar 2012 como Melhor Filme de Animação, perdendo para Rango, de Gore Verbinski. Chico & Rita é um romance musical permeado pelos gêneros do jazz e bolero. A produção ganhou o Prêmio Goya de Melhor Filme de Animação, em 2012.
O longa, que será exibido às 19h, foi escolhido em comemoração ao Dia da Consciência Negra, celebrado no dia 20 de novembro. Após a sessão, o jornalista e especialista em audiovisual Ulisses de Freitas promove um bate-papo com o público sobre o tema e as linguagens destacadas na obra. A entrada é franca. 
Sinopse – Havana, Cuba, 1848. Chico é um pianista com a esperança no seu sonho. Rita é uma cantora com uma voz maravilhosa. A Música e o Sonho os une de uma forma rítmica e romântica numa carreira extraordinária pelo mundo. O filme se passa em Havana, Nova York, Hollywood, Las Vegas e Paris seguindo o romance de Chico e Rita. Veja o trailer a seguir:

Aquarius já disponível no Now, iTunes e Google Play

O filme Aquarius, de Kleber Mendonça Filho, já está nas plataformas VoD. O título marca a volta de Sonia Braga aos cinemas no papel principal de Clara, uma escritora e jornalista aposentada, viúva e mãe de três filhos adultos. O longa retrata seu conflito com uma construtora que tem planos ambiciosos para o terreno do prédio onde mora, o edifício Aquarius. Último de estilo antigo na beira mar do tradicional bairro de Boa Viagem, no Recife, o prédio só tem Clara como moradora. Com um apartamento repleto de discos e livros, ela irá enfrentar as investidas da construtora, que sonha em demolir o edifício e dar lugar a um novo empreendimento. Depois de atrair quase 400 mil pessoas aos cinemas, o filme está nas telas de casa nas plataformas NOW, Google Play e iTunes. 

Aquarius disputou a Palma de Ouro do Festival de Cannes este ano, a principal premiação do festival francês, sendo o primeiro filme brasileiro a concorrer na categoria desde 2008, quando o brasileiro Linha de Passe, de Walter Salles, esteve na disputa. O filme foi aclamado pela crítica internacional presente no festival. “As complexidades da sociedade brasileira, com seus extratos sociais e raciais, e também a importância dos laços familiares, se transformam em uma teia de aranha para Clara e o enredo. No final, você fica feliz de estar envolvido naquilo, e sem vontade de se libertar”, escreveu, na época, o crítico do jornal inglês Daily Telegraph, Robbie Collinm, que deu nota máxima para o filme e o descreveu como “magnífico”. A atuação de Sonia Braga também foi muito elogiada pelos especialistas que, inclusive, a apontam como uma possível candidata ao Oscar 2017 de Melhor Atriz. 

Atualmente, o filme está sendo exibido na França e Estados Unidos, tendo sido considerado o melhor filme em cartaz pela critica francesa. Aquarius circulou por festivais no Brasil e no mundo, como o Festival de Gramado, o Festival de Toronto, Festival de Cinema de Nova York, Festival de Munique, Jerusalem Film Festival, Festival de Zurique, BFI London, além de Cannes, entre outros. O longa foi eleito o melhor filme no World Cinema Amsterdam, da Holanda, no Festival de Sidney, na Austrália, e no Transatlantyk International Film Competition, da Polônia. Sonia Braga levou o troféu de melhor atriz do Festival de Cinema de Lima e do Festival de Cinema da América Latina de Biarritz, na França.

O filme foi produzido por Emilie Lesclaux, através da CinemaScópio Produções em coprodução com a SBS Productions (França) de Saïd Ben Said e Michel Merkt, com a Videofilmes e com a Globo Filmes. A distribuição no Brasil ficou a cargo da Vitrine Filmes. Os atores Irandhir Santos, Maeve Jinkings, Carla Ribas, Humberto Carrão, Julia Bernat, e o paraibano Fernando Teixeira são alguns dos grandes nomes do elenco. Barbara Colen, Zoraide Coleto, Pedro Queiroz, Daniel Porpino, Germano Melo, Buda Lira, Paula de Renor, Allan Souza Lima, Arly Arnaud, Lula Terra, Clarissa Pinheiro, Valdeci Junior, Rubens Santos, Mariquinha Santos, Léo Wainer, Fabio Leal e Bruno Goya completam o time.